Lengsel etter den andre

Utstillingsåpning fredag 10. april kl. 19:00 i Galleri Nord-Norge.

Lengsel etter den andre er et tverrfaglig prosjekt som kombinerer tegning, lyd og språk for å utforske sted, tilstedeværelse og kollektiv skapende bevissthet. Kunst spiller en avgjørende rolle i vår utvikling som art. Galleriet blir i denne perioden et sted for erfaringer og tanker om å være på et sted, gjennom samhandling og komplimentaritet.

På åpningen vil det gjennomføres en performance i samarbeid med elever fra Harstad Kulturskole.

Hovedsalen: Den siste gjenlevende fargen
Ingeborg Annie Lindahl og Aud Ingeborg Lindahl

I flere århundrer har det nordnorske landskapet blitt skildret av kunstnere og forskere. 

Lindahl sin praksis kan sees på som en retolkning av landskapsmaleriet. Utstillingen viser linjer i hennes praksis gjennom eldre og nye verk. Dette er et resultat av langvarig kunstnerisk utforskning som kretser rundt temaet varighet og verdi. Den håndtegnede streken og menneskelige berørelse kan tolkes tvetydig og blir med ny teknologi stadig mer aktuelt.

Lindahl har en personlig tilnærming til materialet og vender tilbake til sitt første minne av skaperglede. I hovedsalen viser hun et verk av sin mormor Aud Ingeborg Lindahl sammen med egne verk, og kobler det nære og en skapende tilnærming til virkeligheten. Minner fra barndommen har vi alle med oss. Hvordan møter vi de kommende generasjoner? Lindahl gjør en utforskning av tegning i flere materialer med inspirasjon fra skolekritt, hellerissing og hærverk.

Til separatutstillingen har Lindahl invitert med seg poet Marte Huke og lydkunstner Trond Lossius. Lindahl er mest kjent for å lage storskala temporære stedsspesifikke kritt-tegninger, men hun gjør også tverrfaglige samarbeids- og kuratoriske prosjekter. I Lindahl sin praksis er samarbeidet med kunstnere og forskere en viktig del for å nå dypere inn i tematikken og den kunstneriske utforskningen. 

Mezanin: Å gå på dypet sammen 
Marte Huke og Ingeborg Annie Lindahl

Utstillingen består av installasjon med tegning og tekst. Prosjektet er en tematisk undersøkelse av tegn(ing) – av streken og tegningens koblinger til språkets kollektive referanserammer. Streken i tegning og skriftspråket blir verktøy for å utforske menneskelighet, fra førhistorisk tid til nå. Å tenke med hånden – skape gjennom streken er noe det verbale og visuelle språket har til felles. Det blir et samspill mellom kunstformer, øye-hånd koordinasjon i forhold til læring og minne. Tegning kan bli språk, tekst kan bli bilde. 

Vi har rettet vårt blikk mot havet og landskapet under vann. Det åpner nye dimensjoner. For tiden kartlegger forskere hvordan det står til med havet og landskapet under vann. Hvilke arter lever her og hvilken rolle spiller de i økosystemet? Fortsatt er det steder som er uutforsket. Menneskets blikk på havet har gått fra å se det som allmektig og uendelig, til å erkjenne at det er sårbart og i endring med økt temperatur, industrielt havbruk og endret kjemi. Streken blir en metode for å få en større bevissthet og forståelse av livet med sitt opphav i havet. 

Neste del av samarbeidsprosjektet vil vises ved Babel – visningsrom for samtidskunst i Trondheim i oktober i år.

Innersalen:  Trond Lossius og Ingeborg Annie Lindahl

I mars og april vil kunstnerne Ingeborg Annie Lindahl og Trond Lossius arbeide sammen i innersalen, og utvikle en panoramisk audiovisuell opplevelse basert på arbeid med storskala kritt-tegning, lys og lyd. Alt materialet utvikles på stedet, i et tverrfaglig samarbeid som er stedstilpasset og prosessorientert. Billedmotiv og lydmateriale er basert på inntrykk fra omgivelsene i Harstad, satt sammen til en audiovisuell opplevelse, skapt gjennom dialog og improvisasjon der begreper som tid, rytme, komposisjon, motiv, konsept og materialitet tenkes på tvers av lyd og bilde.

I arbeidet møtes mange tidshorisonter. Motivene bærer i seg geografisk tid og naturens tidsløp. Krittstreken forteller om sin egen tilblivelse, og hånden som stryker langs med lerretet. Lysets endring gjør at tegningen svever mellom stillbilde og langsom film. Lyden bærer i seg minner om sted. I en tid hvor alt synes å gå fortere og fortere, ofte i feil retning, er utstillingen en invitasjon til å tenke verden i et lengre perspektiv.

Utstillingen er en fortsettelse fra tidligere samarbeid: Shades of change ved Kunsthall 3,14 i Bergen (2016), The Transience of Time ved Surnadal Billag ( 2021), Everything merges with the night ved Munch’s atelier på Ekely (2023) Constraint and consciousness ved Terminal B i Kirkenes (2024) og Longue durée ved Kongsberg kunstforening (2026).

Om kunstnerne:

Ingeborg Annie Lindahl undersøker vårt paradoksale forhold til naturen, verdien av naturen og teknologiens rolle i miljøet. I hennes arbeid materialiserer ekskursjoner og personlig erfaring seg til stedsspesifikke krittegninger, installasjoner og skulpturer. Lindahl har arbeidet med kalk over lang tid. Kalk forbinder geologi, biologi og epistemologi. Med konseptuelle grep og en fenomenologisk innfallsvinkel skaper Lindahl verk som ofte påvirkes av tid eller publikums tilstedeværelse. Arbeidene hennes er representert i samlinger som Nasjonalmuseet, Nordnorsk Kunstmuseum, KORO og Equinor.
https://www.ingeborgannie.com

Marte Huke er forfatter, bosatt i Trondheim. Samspill og skapelse er to ord som motiverer Hukes kunstneriske praksis. Hun har gitt ut seks diktsamlinger, en roman og tre gjendiktninger siden 2002. Hukes poesi utforsker det menneskelige i relasjon til landskap og økologi, til både individuelle og felles erfaringer. Hun er opptatt av hvordan identitet kobles til sted, hvordan vi kan få kontakt med geologiske sikt av minnet. Steder og hendelser setter identiteten i spill. I periodene mellom bøkene jobber hun alltid tverrkunstnerisk: med dramatikk, billedkunst, musikk eller stedsspesifikke tverrkunsteriske arbeider. https://www.martehuke.com/

Trond Lossius undersøker forholdet mellom lyd, sted og rom gjennom feltopptak, audiovisuelle installasjoner og tverrfaglige prosjekter, ofte i samarbeid med andre kunstnere. Han er særlig interessert i lydlandskaper fra byens forsteder. Han utvikler programvare for omkretsende lyd og prosessering av medier til bruk i egne prosjekter, og har publisert forskningsresultater på internasjonale konferanser og i tidsskrifter relatert til databasert lyd og musikk. Han er professor og ph.d.-leder ved Fakultet for film, TV og spill, Universitetet i Innlandet, og professor II ved Griegakademiet.
https://trondlossius.no/bio

Kunstnerne ønsker å takke / medvirkende
Aud Ingeborg Lindahl Larsen
Harstad Kulturskole
Havforskningsinstituttet
Jon Erlend Sivertsen Lindahl

Utstillingen er støttet av
Diversestipend for kunstnere i Nord-Norge fra Bildende Kunstneres Hjelpefond
Regionale Prosjektmidler for visuell kunst fra Kunstsentrene i Norge
Universitetet i Innlandet
Montér Harstad
Quality Hotel Harstad

Vil du avtale pressevisning eller intervju med kunstnerne?
Ta kontakt med: Ingeborg Annie Lindahl 
Mobil: / epost: 902 25 901 / ingeborgannie@gmail.com